



Counting Steps / Fanny Horowitz
The inspiration for Fanny Horowitz’s new body of work emerged from a desire to find balance within a conflicted reality. She encountered the concept of forest bathing — or, in Japanese, shinrin-yoku — a practice rooted in Japanese tradition that invites one to dwell in the forest and connect with it through all the senses: a refuge from the noise of daily life, a wandering without purpose, breathing, and uniting with nature.
As in the artistic act itself, the key lies in the senses. The exhibition focuses on the act of painting as a mindful walk through the forest — a process that allows for introspection, silence, observation, and listening. These become a visual and emotional language positioned between the figurative — what the eye perceives — and the abstract — what is felt inwardly and spiritually.
Horowitz’s working process evolved throughout the creation of this series. It began with clear, figurative landscapes, yet gradually drew nearer to and farther from the forests that inspired it, shaping a hidden world in which planes of color act as both veil and mist. The act of painting, for her, resembles aimless wandering in the woods — a place for deep breathing and openness to simply being, to entering the time of the canvas. She explores the relationship between color and form, and through them expresses emotional and human states. The paintings replace the tangible world, reflecting at once the outer landscape and the inner self in all its shades.
This renewed articulation of nature — and of the memory of walking within it — invites a different rhythm, one guided by dreamlike hues of twilight. At times, however, the application of paint becomes expressive, turbulent, and restless.
Horowitz’s visions of nature surround the psyche from every side — at times offering shelter, at times storm. To contemplate this body of work, much like to create it, is to count one’s steps while allowing oneself to get lost in the depths of the forest — and in the depths of the soul.
Curator: Nir Harmat
סופרת צעדים / פאני הורוביץ
ההשראה לגוף עבודותיה החדש של פאני הורוביץ, הגיעה מתוך רצון למצוא איזון בתוך מציאות מסוכסכת. היא נתקלה במושג מקלחת יער או ביפנית שירין-יוקו (shinrin-yoku): מסורת יפנית שכוונתה היא לשהייה ביער והתחברות אליו דרך כל החושים; מקום מפלט מרעשי היומיום, שיטוט ללא מטרה, נשימה והאחדה עם הטבע.
כמו במעשה האמנותי, המפתח הוא בחושים. התערוכה עוסקת בפעולה עצמה – פעולת הציור כמו ההליכה המודעת ביער, מאפשרת הסתכלות פנימה, שתיקה, התבוננות והקשבה. אלו מוצאים ביטוי ושפה אמנותית הממוקמת בין הפיגורטיבי – מראה עיניים, למופשט – תחושתי, נפשי.
תהליך העבודה של הורוביץ השתנה במהלך יצירתו. הסדרה החלה בדימויים של נופים פיגורטיביים ונהירים, וככל שהתקדמה בו, התקרבה והתרחקה מן היערות שהיו למקור השראתה וניסחה עולם סמוי, שמישורי הצבע הם רק מסך העשן והחיפוי שלו. המעשה והפעולה הציורית נמשלו בעיניה לשוטטות חסרת התכלית ביער. מקום לנשימה עמוקה ולפתיחות לאפשרות של רק “להיות”, להיכנס לתוך הזמן של בד הציור. היא עוסקת ביחסים בין צבע לצורה ודרכם בביטויים של תחושות ורגשות אנושיות. הציורים מחליפים את העולם האמיתי ומבטאים במקביל את הטבע הממשי ואת הנפש על כל גווניה.
הניסוח המחודש של הטבע ושל זיכרון ההליכה בו, מאפשר להתחבר לקצב אחר, כזה שדמדומי חלומות של צבע מובילים את דרכו. יחד עם זאת, לעיתים הנחת הצבע היא אקספרסיבית, גועשת וחסרת שקט.
תמונות הטבע של הורוביץ מקיפות את הנפש מכל צדדיה – לעיתים היא מוצאת בו מפלט, לעיתים סערה. ההתבוננות בגוף העבודות הזה, בדומה ליצירתו, נדמה לספירה של צעדים תוך אפשרות ללכת לאיבוד במעבה היער, במעבה הנפש.
ניר הרמט, אוצר